特效電影主要在於加強視覺效果和沖擊力，是以力為主。相反今次《魔法小葫蘆》是比較人性，我們希望能夠做出一隻有感情，有生命感的東西出來。今次我們在動畫上亦傾向於採用偏向寫實方面的手法去處理。

先濤數碼企畫有限公司 先濤作為香港CG業界的佼佼者，過往參與過的特效電影製作多不勝數，其中包括《風雲》、《中華英雄》、《少林足球》、《功夫》及《見鬼》等出色的港產電影。今次《魔法小葫蘆》是先濤與華特迪士尼合作的首部真人加電腦動畫電影，改編自中國兒童文學家張天翼先生於50年代創作的《實葫蘆的秘密》。，電影製作部份主要由香港先濤負責，並由朱家欣與鍾智行合導，以及和林紀陶合編，電影目標是以中國內地市場為主。

對於香港先濤數碼企畫有限公司來說，今次《魔法小葫蘆》的成功，意義並不只止於和美國華特迪士尼公司合作，進軍大陸市場;反而在於證明他們是有能力從純粹的電腦動畫特技供應商，轉型過渡至直接負責電影製作的生產商。這個由先濤數碼孕育出來的寶葫蘆，只不過是先濤數碼進軍中國動畫市場的一次試驗。據了解，先濤已購入多個中國兒童文學版權，並希望在將來逐一把它們搬進大銀幕。

今次電影雖然是與先濤和華特迪士尼首次合作，不過過程是相當愉快的，而迪士尼亦給予了他們極大的自由度去創作，除了是前期的劇本創作和後期的剪接階段，迪士尼有參與意見外，其餘製作都由先濤獨力負責的。正因如此，作為首次擔任執行導演的Frankie Chung (鍾智行)來說，壓力亦增加不少:「由劇本開始到完成合計花了21個月，因為只是劇本方面我們都寫了3個多月，後期CG製作加剪接則用了1年時間，另外我們的storyboard亦詳細到差不多把電影的所有分鏡都繪畫出來。」

由於先濤一向以製作特效電影及廣告為主，因此今次製作《魔法小葫蘆》動畫部份亦與以往大相徑庭，Frankie認為今次主要是在動畫的處理上變得更為細緻，更趨向於人性化方面:「特效電影主要在於加強視覺效果，加強沖擊力，是以力為主。相反今次《魔法小葫蘆》是比較人性，我們希望能夠做出一隻有感情，有生命感覺的東西出來。今次我們在動畫上亦傾向於採用偏向寫實方面的手法去處理，例如我們會花上很多時間去處理寶葫蘆頭上的草帽給微風吹動樣子，又或者是營造寶葫蘆的眼睛出來感覺是水汪汪的，我們希望出來的動畫能夠做到很細緻，很自然的感覺。因此今次的特效相對上是比較含蓄，沒有那麼誇張的。」

《魔法小葫蘆》執行導演 - Frankie Chung (鍾智行)

而在3D軟件的選擇上，亦主要以快速實用為主，而不會拘泥於運用某一種軟件身上。他們在今次電影裡使主要運用上Maya、3ds Max和Lightwave 3種不用的3D軟件。渲染部份會夾雜著在3個軟件之間，至於用那一個軟件渲染就視乎之前用什麼軟件製作，例如Maya當然就會用上Renderman;不過亦有例外，好像恐龍的製作會用上GI，因為要渲染它的質感，因此選用了V-ray作為renderer，主要是因為渲染的速度比較快，製作速度可以相對提高。電影的Animation Director -Don Ma (馬永安)亦提到由於3ds Max有大量的外掛程式支援，因此選擇運用3ds Max其實亦大大減低了技術開發的時間，間接提高了生產力:「恐龍的muscle setup我們用了ACT外掛程式，主要是在腳脛及大腿位置加上muscle，好讓它擺動時候的skinning能夠有較好的反應。運用3ds Max的好處就是市面上有很多外掛程式配合，讓我們得以減少自行開發的時間，從而可以投放更多資源去增加生產力。」除此之外，先濤亦會自行編寫程式一些scripting去幫忙處理繁複的場景:「例如有一幕場景我們需要到要控制大量CG魚群，於是我們特地編寫了一個Fish Engine去摸擬魚的動作擺動，並製作了不同的控制點去調較每條魚的不同部位擺動的速度，這樣便可以簡單地得到不會千篇一律的魚群動作效果，最後我們在break key之後便可進行渲染工作。」

當問及到在製作寶葫蘆動畫上的要訣時，Frankie認為主要是節奏的處理及timing的掌握。他並指出如果想成為一個出色的動畫師，應不時向專業演員借鏡:「我認為每一位專業的演員，他們都明白什麼是表演上的timing，那是值得我們學習的，好像我們做動畫的，如果你根本不懂得控制動畫角色應該什麼時候停，什麼時候動，沒有節奏的話，那和亂來根本沒分別。」

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