歐洲其中一個大型電影及媒體創作會議 – FMX2024 於上月23日至26日在德國史特加舉行， FMX活動舉辦到今年已是第28屆，CGVisual今次由CG製作人 – Alan Lam作代表參舉其中，並記錄了今次活動行程跟大家分享 !

FMX – 全名為 “Film and Media Exchange ” (官方網站)，是歐洲其中一個最具影響力的媒體與娛樂創作會議，專注於探索動畫、視覺效果、互動和沉浸式媒體的最新發展。這是一年中主要的國際盛會之一，與 Annecy Festival、SIGGRAPH 和 View Conference等活動齊名。

FMX 每年一度於德國西南部 巴登-符騰堡州Baden-Württemberg 史特加Stuttgart 的Haus der Wirtschaft 舉行。 巴符州政府的科學、研究與藝術部和經濟事務、勞動與旅遊部，以及史特加市和巴登-符騰堡州MFG資助，與ACM Siggraph合作舉辦。FMX由巴登-符騰堡州電影學院組織，主辦動畫製作日（APD），這是與斯圖加特國際動畫電影節（ITFS）的合資企業。

充滿歷史氣色的會場

◆ FMX24 – Day01 ◆

FMX 是一個具有悠久歷史和深厚底蘊的國際性數碼媒體盛會，其由來可以追溯到1994 年，當時位於德國路德维希堡一所公立電影學院Filmakademie Baden-Württemberg 的一群數碼藝術和技術愛好者發起了這一活動。最初，它是一個小型的學術研討會，旨在探討當時新興的數碼媒體技術和應用。隨著時間的推移，FMX 逐漸發展成為了一個國際性的盛會，吸引了來自世界各地的專業人士和學術界人士。它不僅是一個交流思想和技術的平台，也成為了行業內部的重要指標和標竿。

對於許多視覺效果行業的人來說，這些重要活動都是引頸期盼的，而該VFX行業由於2023年的編劇和演員罷工而陷入了嚴重危機，導致許多項目推遲，因此對工作室的需求減少。在動畫行業中，同樣存在相同的情緒，尤其是由於流媒體平台大幅減少了對該行業的投資。與此同時，生成式人工智能AI的出現使許多人對自己的工作未來感到擔憂。

因此，今次此展覽除了參加會議和參觀展位外，還特別關注講者分享最新就業和工作項目形勢。

「我們聚在一起分享新的想法和製作事物的真實經驗，」FMX會議主席揚·平卡瓦（Jan Pinkava）在星期一於史特加動畫週的開幕招待會上表示。「我們將製片人與資金聯繫，讓事物得以製作；同時，我們展示製作成果給觀眾，這正是我們一開始製作任何作品的原因。我們一同慶祝藝術家、創新者、策劃者和支持者，正是他們讓一切成為可能。」沒有更多的話要說了，讓我們繼續慶祝吧！

以下是第一天的行程告示版，大會安排了的各式講座和技術演示，行程滿滿，可見同一時間最多有達九處不同活動同時進行。

第一天的早晨，以許多知名作品的演講和製作特輯會議為開始，包括《Kung Fu Panda 4》(Dreamworks Animation), Percy Jackson (Raynault VFX), Leo (Animal Logic), Loki (Trixter), and Napoleon (MPC)。幸運的是，人群還未出現。直到下午人數開始增加，各展廳和講廳都出現排隊進場的人龍。

《Kung Fu Panda 4》- Jason Meyer (Dreamworks Animation)

《Loki 2》 – Christopher Smallfield (Trixter)

FMX 2024 – Napoleon-Charly Henley (MPC)

FMX 2024 – Nimona-Marco Manzini (MPC)

下午，圍繞教育舉行了許多專題討論。在專題討論「人工智能對教育將產生什麼影響？」中，Lotte Marie Allen（視覺藝術學院電腦藝術部）、Olia Lialina（默茲斯圖加特學院設計與媒體部）、Harvey Goodall（波恩茅斯藝術大學視覺效果專業）和Stefan Albertz（漢姆利普斯塔特應用科學大學三維動畫與視覺效果專業）從藝術和技術兩個方面提供了不同的觀點。

我們參加了一場有關即時技術和開源開發重要性的會議，與會者包括Marc Petit（Metaverse Standard Forum）、Shehzan Mohammed（Cesium）、Neal Stephenson（作家）和Solomon Rogers（Magnopus）。挑戰是巨大的，通過開源進行合作似乎為創意產業的未來帶來了一種演進。專題討論中解釋道：“它可能以我們從未想過的方式影響我們的生活。”

在FMX 2024安排了共四場Renderman 26 技術演示，Pixar Animation Studios 的 Dylan Sisson 襯著這機會，在FMX 舉辦他的首個工作坊。他給我們介紹了這個新版本相關的創新，以及他對3D列印和風格化渲染的方法。值得一提的是，Dylan Sisson也將於六月份的安納西影展上出席，並於星期四下午發表演講。

電影中“NO CGI”？這似乎是近期電影製作商和好萊塢的渲傳說法，以表達最新作品的寫實感。這種行銷修辭出面了正反的效果，因為它隱藏並淡化了數以百計藝術家的工作努力，如果沒有他們，該項目是無法實現的。這形成了兩個世界的矛盾，正如在 Jonas Ussing 發起的新視頻系列中強調的“NO CGI” is really just INVISIBLE CGI。台上的 Nancy Ward（VES Visual Effects Society）和 Kim Davidson（SideFX總裁兼首席執行官）也各自分享他們對這方面的意見。

Nancy Ward, Executive Director, VES Visual Effects Society

Nancy Ward, Executive Director, VES Visual Effects Society , Kim Davidson, President & CEO, SideFX

影片 :

◆ FMX24 – Day02 ◆

緊接Day01精彩的內容，我們再次回到會場，為大家介紹更多最新業界消息。以下是FMX Day02 的活動流程表，好像比第一天更加豐富。

近年串流平台興起，出現了大量高質量片集的需求，為業界帶來一鼓新動力和挑戰。

今天其中一個焦點講座，就是”VFX and the World of FALLOUT“。

Jay Worth 是《Fallout》電視影集的Overall VFX Supervisor，他分享了有日關的籌備過程。該影集於2021年11月開始閱讀劇本並討論方法論，並於2022年2月正式展開籌備工作。隨後，於2022年7月開始製作，並在2024年3月完成了所有視覺效果鏡頭的最終交付。這部影集共包含3352個視覺效果鏡頭，分佈在8集中。同時，這部影集採用了胶片拍攝，並使用了Anamorphic lens，為觀眾帶來了更震撼的視覺體驗。

《Fallout》的籌備過程還包括了場地選址和虛擬製作。在籌備階段，團隊進行了場地選址工作，以確定適合拍攝的地點，並展示了如何在深化各選址的設定，去貼合故事需求。同時，他們也運用了Virtual Production的工作，利用技術和工具在虛擬環境中預先製作場景，以幫助導演和製作團隊更好地規劃和預覽拍攝。这些工作是確保影集順利進行的重要步驟，同時也為觀眾帶來了更真實和引人入勝的觀影體驗。一方更會以real-time 技術去呈現故事板所設定的畫面，但同時導演亦很喜歡直接進入virtual set 世界，尋更多可能遺漏了的更好構圖，這大大幫助到影集的質量提升。

另外，也介紹了如何籌備和拍攝片中出現不少的外星怪物。大部份也有實體導具配合。

最後，同場也有Andreas Giesen( VFX Supervisor, RISE) ，分享處理當中大場景遇到的技術困難，並分享克服的心得。

行業交流

Accenture Song的Heiko Burkardsmaier 為我們介紹如何充分利用Shotgrid或類似的數據庫來幫助您提高視覺效果/動畫製作的盈利能力。

它涵蓋了基本知識，如間接成本計算、生產能力利用和基本的關鍵績效指標，但也深入探討了項目計劃和控制，使公司能夠在項目上提高盈利能力。該演示旨在針對視覺效果/動畫的高級管理人員、製片人、項目經理和協調人員，但也可能對其他視覺效果專業人士有所幫助。

為了應對這些挑戰，他建議工作室不要過快擴張，保持與信任的客戶的關係，甚至採取一種較為保守的策略。他提出了運營工作室所需的七個關鍵績效指標（KPIs），包括收入、員工動機、“可收費性”（工時/成本比率）、成本控制、將額外開支限制在最低限度、質量，以及當然，每個項目的收益。

這顯然是一個個人觀點。如果有與其他人意見不同的人參與討論，可能會提供更多不同的見解，從而更深入地探討這個問題。

ASWF（Academy Software Foundation）和開源

本次FMX，安排了三個講座去回顧，探討和展望，這成立了五週年的大型合作項目。

5年前，一班來自各大工作室和軟件公司的科技主管決定成立一個組織，目標是打造一個中立的平台，讓動畫及更廣泛的媒體行業的開源軟件開發者可以分享資源、合作開發影像創建、視覺效果、動畫和音效技術。

如今，學院軟件基金會支持著一班日漸壯大的開源工程師團隊，同時主辦了14個項目，這些項目曾被用於電影作品，例如《Nimona》、《Oppenheimer》、《Guardians of the Galaxy Vol. 3》、《The Creator》、《Napoleon》、《Mission Impossible: Dead Reckoning Part 1》、《Elemental》、《Spider-Man: Across the Spider-Verse》和《War is Over! Inspired by the Music of John & Yoko》。

來參加這場活動，了解基金會在過去5年的成就，更重要的是，一起討論未來5年的發展計劃，包括Dev Days和暑期學習計劃。別忘了攜帶你的想法和建議，因為任何人都可以為開源項目出一分力。

ASWF匯聚了一個非常重要的Open Source Projects社區，管理著全球大多數視覺效果和動畫工作室使用的技術和工具。技術諮詢委員會（TAC）成員Jean-Francois Panisset前來介紹最新發布的內容，並邀請有興趣的人加入社區。他提到如果您是Windows開發人員，您將會變得很受歡迎。

成為學院的成員可能會有一定費用，具體取決於您的檔案。會費範圍從每年0美元到50,000美元不等，以獲取開發的內容。

Tools of Tomorrow

FMX 不單只有業界和商業公司的分享，更有邀請學術界分享他們最新的開創性研究項目。

NeRFs and 3D Gaussian Splatting

Matias Turkulainen (Researcher, ETH Zurich / Aalto University) 為我們介紹一項關於從RGB圖像進行反渲染和3D重建的最新方法的調查。他的主要重點將放在成功的方法上，例如NeRFs和最近更為流行的3D Gaussian Splatting。這些方法有望革新視覺藝術家和圖形專家收集、開發和創建3D沉浸式環境的方式。他的研究頁目中，創立了一個開源軟件項目名為NeRF Studio，用以將先進學術概念以更以用者角度的界面供各界用以發揮創意。
想了解更多可到網站瀏覽 : https://docs.nerf.studio/

講座完結後，參與者踴躍與講者交流的情況。整個FMX都給我一種積極的交流態度，每個講座後也會出現類似的景像。

Networking – Get Together

大會在活動首兩日的下午，於會場對出的廣場空地為大家準備了一個交流聚會，為讓FMX參與者更加盡興，安排了美食車提供免費小食，更有免費飲品提供，當然少不了德國出名的啤酒。場面氣氛十分不錯。

◆ FMX24 – Day03 ◆

Day03活動一樣排得滿滿。

WAR IS OVER! Animation Meets Real-time

《WAR IS OVER!》將經典的約翰·列侬和小野洋子的歌曲以高度構思的方式帶入生活，這部奧斯卡獲獎的短片動畫。Wētā FX團隊負責實現導演的願景，創造出一個類似於“活生生的概念畫”的世界。他們將製作設計的繪畫視覺效果與戰爭的粗糙現實主義相融合。在這個講座上，視覺效果主管Keith Miller引領我們一起探索在製作過程中所使用的藝術和技術。他更分享了Wētā如何利用實時電影製作與Unreal Engine的優勢與效率相結合，並與現有的視覺效果和動畫管道相整合。講者提及雖說是運用了Real-time Graphic Engine，但為了達置現有的視覺效果，pd 需要分開多層渲染，並以後期合成處理。他強調Unreal Engine 積極與業界合作，他得知到最新版本中，已加入了不少他們要求最增的功能，攻克了不少以前需要內容開發或妥協的難點，相信新版能大大優化現有的工作流程。

Digital Humans

近年來，大家不難發現機器學習和生成式人工智能工具的崛起，它們與高端3D技術一起創造了逼真且引人入勝的數字人物。現在，人工智能更進一步，提供了動畫、對話、互動等方面的工具，這些都讓我們的想像力和創造力突破了極限。本次座談會將探討這些技術進步如何改變了創造數字人物的方式，並擴展了其在媒體和娛樂行業中的應用範圍。我們正處於一個可能性的轉折點上。繼數字人物小組的年度傳統之後，這次座談會由Mike Seymour主持，並且邀請到了所有數字人物的演講者 – Issac Bratzel、Dan Ring和Hanno Basse，他們進行一場輕鬆而真誠的討論。生成式人工智能，確實能以兩三行文字或圖片，就能生成假以亂真的結果，這是毋庸置疑。不過，論到活用於實際各生活方面的應用則有著很深的互動落差，這是目前AI 無法一下子攻克的難點。無論如上虛疑醫生，到創作工作，最重點是如何與病人或創作者進行互動，畫面效反之並不是首要因素。

Studio Insights One on One

其中一個講座，大會邀請了幾位行業領袖級嘉賓安排了先以一對一小組討論型式傾談，然後再聯合接受台下提問。討論的主題是：在創意努力中合作的力量。話題涵蓋了從生產方法和分銷模式的變化到新技術的影響以及成功職業的管理。這種“交流式”會話風格是沒有預先設定劇本的，透過嘉賓對話交流帶出Studio Insights 突出了我們行業面臨的最新商業趨勢和問題。這是一個難得的機會，可以聽到那些每天都在塑造行業的高管們坦誠和個人的觀點。嘉賓先以分享自身入行經歷，三位嘉賓背景完全不同，但帶出一個共通分享重點”Take some risks”。

左至右:

Dave Gougé , the Head of Marketing & Publicity at Wētā FX

Anne Kolbe, Executive Vice President, Visual Effects, Warner Bros. Pictures

Franck Lambertz, Head of Paris Office/VFX Supervisor, Rodeo FX

Kim Davidson, President & CEO, SideFX

Workshop Networking :

◆ FMX24 – Day04 ◆

第28屆FMX於4月23日至26日在史特加舉行，今天己去到最後一天，劇幕降下。據媒體資料，約有3,650名參與者聚集在一起，其中絕大多數來自德國（約65％）。共舉辦了超過190場會議，有271名演講者展示了他們的項目。在招聘方面，有23家工作室參加了活動。考慮到當前的經濟形勢及其對音視頻行業的影響，初步數據令人鼓舞。

首三天我們較集中到講座的內容，今天則帶大家去留意一下其它展廳。

School Campus

這一展區聚集了德國各式院校，提供動畫、視覺效果、互動和沉浸式媒體等各方面培訓課程。當中更有一些網上教學平台，如Escape Studio and Double Jump Academy。

影片 :

就業市場 – 各大工作室是否招聘？

在FMX 2024期間，大會設立了一系列專注於就業議題的講座，同時也籌辦了一個Recruiting展區，匯集了眾多國際視覺效果、動畫、設計和視頻遊戲工作室，方便年輕人才和專業人士互相交流。經歷了一年的挑戰後，每個人都期待著就業市場的回升。許多參與者齊聚一堂，展示他們的作品集，探討就業和實習的機會。招聘人員也利用這個機會，宣傳他們的工作室，分享與之合作的利益、期望，當然還有工作室的成就展示。

然而，值得注意的是，大多數參與FMX 2024招聘的工作室，如Pixomondo、Cinesite等，都只由德國分公司的招聘人員代表。其餘的也只有一些位於歐洲的獨立工作室，英國和捷克。除了ILM之外，並沒有“非歐洲”的招聘人員。儘管可能出現反彈的跡象，但需要耐心，我們可能要等到夏季或秋季才能真正看到這個行業的崛起。

影片 :

Marketplace 展覽

展示最新的產品和技術，讓與會者近距離體驗

業比其他講座和 Recruiting Hub，這一個展廳顯得相對冷清。當中不乏最新的VP 拍攝器材展示，有Arri 所提供的real-time camera tracking方案，亦有三星最新LED 技術顯示板，可用於Virtual Prodcution, 演唱會或展覽館等，用途廣範。另外，亦有Adobe Substance 3d 和 Choas Group 兩大軟件廠，設立了現場展示攤位，有即場的軟件示範和專人解答一些Q&A問題。